Ethno Jazz Festival we Wrocławiu

Richard Bona, Anna Maria Jopek, Jose Torres to tylko niektóre gwiazdy najlepszej muzycznej imprezy jesieni – Ethno Jazz Festival – Wrocław, 17-21 października 2007.18.10.07 godz. 19.00 Wytwórnia Filmów Fabularnych, ul. Wystawowa 1

– TRZY ŚWIATY – muzyka z Tuvy, Grecji, Izraela, totalna improwizacja, przepiękne melodie, nietypowy skład.
Gendos(Tuva) – śpiew gardłowy, dungur, homus, tim-pan, chadagan, doshpulur, wiolonczela,
Jorgos Skolias(Grecja/Polska) – śpiew,
Asaf Sirkis (Izrael) – perkusja, Bronek Duży- puzon, Jędrzej Kuziela – tabla i instrumenty perkusyjne.

18.10.07 godz. 19.00 Wytwórnia Filmów Fabularnych, ul. Wystawowa 1

MACIEJ MALEŃCZUK & WOJCIECH WAGLEWSKI – „Koledzy”
Voo Voo
KARIMSKI CLUB

19.10.07 godz. 19.00 Wytwórnia Filmów Fabularnych, ul. Wystawowa 1

CUBAN JAZZ DAY
Rei Ceballo Y Calle Sol
Jose Torres Cuban Train
Eldis La Rosa Group

20.10.07 godz. 18.00 Wytwórnia Filmów Fabularnych, ul. Wystawowa 1

KASIA NOSOWSKA – „UniSexBlues”
KAPELA ZE WSI WARSZAWA
TAM TAM PROJECT

21.10.07 godz. 16.00 Wytwórnia Filmów Fabularnych, ul. Wystawowa 1

ANNA MARIA JOPEK – ID 
Anna Maria Jopek, Dhafer Youssef, Mino Cinelu, Marek Napiórkowski,
Robert Kubiszyn, Piotr Wyleżoł, feat. Richard Bona

21.10.07 godz. 20.00 Wytwórnia Filmów Fabularnych, ul. Wystawowa 1

RICHARD BONA

* * *

Cykl koncertów Ethno Jazz Festival rozpocznie występ szamana Gendosa i Jorgosa Skoliasa w Synagodze pod Białym Bocianem.
Każdy koncert Gendosa – artysty z Tuvy jest spektaklem, który pochłania słuchacza bez reszty. W koncerty wplatane są elementy mistyczne, szamańskie. Każde wystąpienie rozpoczyna się rytuałem oczyszczenia sceny. Szamańskie kamłanie powiązanie jest z brzmieniem rytualnych instrumentów: blaszanego bębna druidzkiego, buddyjskiego dzwonka, tuwińskiej drumli czy szamańskiego bębna – dungura. Wszystko to spowite dymem artyszu, tuwińskiego kadzidła pozwala nie tylko rozkoszować się muzyką ale także poznawać nieznaną kulturę. Solowe występy, misteria, naładowane potężną energią, ukazują szamańską duszę artysty, piękno tuwińskich piosenek, niesamowitość khoomei (śpiewu gardłowego).
Wraz z Gendosem na scenie wystąpi Jorgos Skolias, polski wokalista i kompozytor greckiego pochodzenia. Artysta studiuje starodawne techniki wokalne i kojarzony jest z nowatorskim, „poszukującym”, nurtem bluesa, jazzu czy rocka. Współpracował między innymi z zespołem Krzak, Dżem, Osjan i Tie Break oraz muzykami: Tomaszem Stańko, Tomaszem Szukalskim czy Zbigniewem Namysłowskim.

Następnego dnia przeniesiemy się na dużą scenę Wytwórni Filmów Fabularnych, gdzie podczas dnia kubańskiego wystąpi zespół Calle Sol oraz Jose Torres Cuban Train.
„Calle Sol” zyskało sobie miano najlepszej w Polsce, międzynarodowej, kubańsko-polskiej orkiestry specjalizującej się w muzyce latynoskiej. Od początku swojej kariery zespół był gwiazdą wielu festiwali jazzowych i folkowych w kraju i za granicą, uświetnił programy wszystkich liczących się stacji telewizyjnych i radiowych, oraz uczestniczył w najważniejszych wydarzeniach kulturalnych w całej Polsce. Muzykę „Calle Sol” charakteryzuje przede wszystkim niezwykła energia i radość płynąca z tak osławionych latynoskich rytmów i temperamentu. Repertuar stanowią gatunki takie jak salsa, rumba, son, timba, danzón, cha-cha-cha, caribena, hip-hop oraz oczywiście latin-jazz. Przeboje z repertuaru światowego, tradycyjna muzyka latynoska oraz pop, a także kompozycje lidera, a wszystko to w oryginalnych aranżacjach Reia Ceballo. Koncerty „Calle Sol” to show, widowisko, spektakl muzyczno – taneczny.

Jose Torres & Cuban Train to sekstet grający jazz z elementami rytmiki kubańskiej. To zupełnie nowa orkiestra salsowa, pod dyrekcją dobrze znanego polskiej publiczności wirtuoza instrumentów perkusyjnych José Torresa. W programie zespołu znajdują się przede wszystkim standardy jazzowe oparte i opracowane na bazie kubańskiej afro-rytmiki.

Kolejna gwiazda festiwalu to Besh o droM. Różne style, pochodzące z krajów dziś często skłóconych ze sobą, w Beshodromie współgrają z ogromną energią ale w pokoju i harmonii. Z gruntu bałkański, swoje korzenie zapuścił w rytmach transsylwańskich, żydowskich, afgańskich, egipskich, libańskich, armeńskich, bułgarskich, rumuńskich, greckich, mieszając elektronikę z oryginalnymi instrumentami. Zespół powstał w 1999 roku w Budapeszcie i od tego czasu koncertował w całej Europie podbijając serca publiczności różnorodnością stylów i żywiołowością wykonania.

Kolejni wykonawcy – Karimski Club to międzynarodowy kolektyw muzyków, dj. i vj. Każde spotkanie z Karimski Club to kilkugodzinna podróż multikulturowa, wybuchowa mieszanka rytmów, muzycznych stylistyk i światów, a przede wszystkim niesamowita dawka pozytywnej energii. Pomysłodawcą i założycielem Karimski Club’u jest Karimm (Karim Martusewicz), absolwent renomowanej europejskiej jazzowej uczelni. Universität für Musik und darstellende Kunst w Austrii. W Polsce kojarzony głównie jako basista legendarnej grupy Voo Voo. Ponadto aranżer i kompozytor współpracujący m. in. z Fiszem, Zakopower, Justyną Steczkowską, Marią Peszek, Nick’iem Cave’em i zespołem Delmara Browna World Pop Experience. Wokół siebie skupia wielu młodych, wybitnych artystów z całego świata. Projekt ten nie jest zwykłym koncertem. Jest to kilkugodzinna impreza muzyczna będąca rozwiniętą formą tzw. LIVE ACT’s, polegajaej na interaktywnej współpracy DJ’-ów z muzykami grajacymi na żywo, wielokrotnie improwizującymi. Muzyka łaczy w sobie elementy klubowe, takie jak House, Drum’n’Bass czy Break Beat, które wymieszane są z Funky, R’n’B i nu-Jazzem. Olbrzymie doświadczenie, wszechstronność oraz renoma wszystkich muzyków gwarantuje piorunujący efekt. Dodatkowym walorem jest jej multikulturowy oraz multijęzyczny charakter.

Na zakończenie festiwalu przeniesiemy do hali Orbita na koncert finałowy, gdzie wystąpią Richard Bona i Anna Maria Jopek.
Anna Maria Jopek wystąpi w ramach trasy koncertowej promującej płytę „ID”. Na scenie zobaczymy aż dwóch światowej sławy gości, którzy wzięli udział w nagraniu tej płyty. – Dhafera Youssef’a- Tunezyjczyka mieszkającego w Paryżu, który jest dziś jednym z ważniejszych wirtuozów instrumentu OUD ale przede wszystkim jednym z najbardziej niepowtarzalnych wokalistów na planecie.

– Mino Cinelu- mistrza instrumentów perkusyjnych, jednego z najbardziej rozchwytywanych perkusjonistów na świecie.

Urodzony w Kamerunie Richard Bona, nazywany też “afrykańskim Stingiem”, już od piętnastu lat uwodzi słuchaczy na całym świecie swoim talentem i humorem. Przez te lata Bona stał się wziętym muzykiem, współpracował między innymi z Michaelem Breckerem, Paulem Simonem, Chaką Khan, Tito Puente, Joni Mitchell, Harrym Connickem Jr., Herbie Hancockiem, Bobbym McFerrinem, Chickiem Coreą, Patem Methenym, Harrym Belafonte, czy Georgem Bensonem. Oprócz listy gwiazd , z którymi współpracował, może pochwalić się własnymi nagraniami, gdzie ujawnia talent opowiadania historii, zaskakuje jako muzyk, wokalista oraz “jeden z najlepszych basistów na świecie”. Jego styl sytuuje się na przecięciu jazzu, bossa novy, popu, afro-beatu, tradycyjnych songów i funku.

Oprócz osobnych koncertów Richarda Bony oraz Anny Marii Jopek zobaczymy we Wrocławiu wspólny występ tej niesamowitej pary w premierowym projekcie.

Pięć dni festiwalu pozwolą zaspokoić najbardziej wyszukane muzyczne gusta. Festiwal ma szansę stać się dzięki wspaniałym gwiazdom, wydarzeniem muzycznym jesieni.